アーニョロ・ブロンズィーノ

伝記

アーニョロ・ブロンズィーノは、マニエリスム期のイタリア・フィレンツェの画家である。1503年11月17日、フィレンツェ近郊の貧しい肉屋の息子として生まれた。本名はアーニョロ・ディ・コージモ・ディ・マリアーノ・トーリで、ブロンズィーノという愛称は、おそらく髪の色であった青銅色を意味するイタリア語の「ブロンゾ」に由来するとされる。

はじめラファエリーノ・デル・ガルボの弟子となり、1515年頃からはポントルモの工房で働き始めた。1523年から25年にかけては、ガッルッツォのカルトゥジオ会修道院の回廊装飾と、サンタ・フェリチタ教会のカッポーニ家礼拝堂の装飾を、師ポントルモとともに手がけた。礼拝堂の天井にある四つの円形パネルのうち二つは、彼の手によるとされている。1531年にはデッラ・ローヴェレ家のもとで働くためペーザロに移り、1530年から45年にかけて制作された一連の肖像画は、芸術家としての新しい局面を示すものとなった。

1539年、ポッジョ・ア・カイアーノの装飾に従事していたポントルモの要請でフィレンツェに戻った。フィレンツェ公コジモ1世とエレオノーラ・ディ・トレドの結婚祝祭の装飾のために選ばれた多くの芸術家の一人であったが、すぐに認められてメディチ家の宮廷画家となる。ヴェッキオ宮殿内にある公妃エレオノーラの私用礼拝堂を装飾し、公爵家の人々の肖像画を次々に描き、設立されたばかりの綴れ織り工場のために数々の下絵も制作した。ヨセフの生涯を描いたヴェッキオ宮殿のための一連のタペストリーの図案もその一つである。1540年から41年にかけてはヴェッキオ宮殿のフレスコ画も制作し、エレガントで古典的なその作品群は、16世紀中頃のフィレンツェにおける宗教画の美意識を知る好例とされる。代表作の「愛の勝利の寓意」は、表向きは道徳的な寓話でありながら、見る者に強い官能性を与える作品で、極めて知的で技巧的な洗練を示している。

肖像画は静的で気品があり、様式化されているとも評され、その後のヨーロッパの肖像画に大きな影響を与え、多くの模写も残された。コジモ1世夫妻のほか、バルトロメオ・パンチャティキとその妻ルクレツィア、軍人アンドレア・ドーリアをネプトゥーヌスになぞらえた寓意的な肖像なども知られ、ダンテやペトラルカといった過去の詩人も描いている。エレオノーラと息子ジョヴァンニを描いた作品では豪華な衣装が画面の大半を占め、このドレスが学術的な議論の的になったこともある。エレオノーラはこのドレスを着て埋葬されたと噂されたが、のちに否定され、生地見本を見て想像で描いた実在しない衣装だとする見方もある。この作品は彼の工房でも何度も複製され、公妃の姿を決定づけた。友人であった彫刻家バルトロメオ・アンマナーティの妻ラウラ・バッティフェッリの肖像も描いている。聖ラウレンティウスの殉教の人物たちのねじれたポーズには、傾倒していたラファエロやミケランジェロの影響がうかがえる。

1557年にポントルモが没すると、未完だったサン・ロレンツォ教会のフレスコ画装飾を完成させた。アカデミア・デル・ディゼーニョの設立にも関わり、1563年には設立者の一人となった。1572年11月23日、弟子であり息子のように扱っていたアレッサンドロ・アローリの家で亡くなり、サン・クリストフォロ・デイ・アディマリ教会に葬られた。作品の多くは今もフィレンツェにあり、ロンドンのナショナル・ギャラリーなどにも所蔵されている。